Hasta los cuervos picotean las cerezas Portada del nuevo libro de JM. Prado-Antúnez, creada por Paz Alonso TITULO: HASTA LOS CUERVOS PICOTEAN LAS CEREZAS AUTOR: JOSE MANUEL PRADO ANTÚNEZ EDITORIAL: GRAN VIA NÚMERO DE PÁGINAS: 353 ISBN: 978-84-939463-3-3 Como el día va hoy de recomendar libros de amigos y de gente cercana, vayamos a por HASTA LOS CUERVOS PICOTEAN LAS CEREZAS, que es la primera novela de Prado Antúne, que no su primer libro (cosas muy diferentes). Desde la primera hasta la última hoja sabemos perfectamente que la novela es del autor arandino Prado Antúnez por su manera inconfundible de escribir y usar el lenguaje con sinceras pinceladas de sinceridad, contundencia y un uso enormemente rico, y correcto, de la palabra. Los juegos de significados abundan por doquier en una novela bien estructurada que nos lleva hacia delante y hacia detrás de forma constante, en el escenario en el que desenvuelve la acción, a medio camino entre Berlangas, Aranda y Burgos. A medio camino entre la novela negra, ya que el trashunto de la misma es el extraño accidente de Javier (el protagonista principal, aunque su implicación entre las páginas, no sea muy abundante), y la novela de costumbres, debido a la cotidianiedad de la que hace gala en casi todos los pasajes de la misma; tiene tintes también burlescos hacia la sociedad de hoy en día y un toque picante que hace que la trama crezca o gane en riqueza compositiva. La pléyade de personajes secundarios (que no lo son a la manera tradicional) se convierten en protagonistas corales de una disputa en la que están dispuestos a todo con tal de alcanzar sus objetivos. Son como cuervos dispuestos a sacarse los ojos. Los hechos que ocurren con un marcado localismo, en la novela, podrían ocurrir, y de echo, ocurren en cualquier lugar, por lo que podemos hablar de un libro con carácter universal y con una estructura más o menos cíclica y muy bien organizada. En ella encontrarán traiciones, desengaños, muerte, luchas de poder, erotismo..., la vida en si misma y sin contemplaciones. Una muy buena novela que leí en su primera versión y que como los buenos vinos, ha ganado con las sucesivas revisiones y el tiempo.
Recesión de Vicente Torres para Peridista Digital
'Hasta los cuervos picotean las cerezas', de José Manuel Prado-Antúnez 04.07.12 | 10:21. Archivado en Novedades Ficha técnica Título: Hasta los cuervos picotean las cerezas Autor: José Manuel Prado-Antúnez Editorial: Gran Vía 356 páginas 20 euros La historia que nos propone Prado-Antúnez es un compendio de pasiones bajas y vilezas sin cuento. ¿Ve así al mundo el autor? Probablemente da a entender a donde llevan las ambiciones desmedidas y el disfrute del poder. Ocurre también que aunque no sean muchos los que llegan a los extremos de los cuervos de esta novela, sí es cierto que esta posibilidad está latente en más gente de la que parece. Sólo es necesario que se den las condiciones adecuadas para que aflore toda esa vileza que esconden tantos corazones, a menudo sin que sus dueños lo sepan, puesto que el ser humano, como todo el mundo sabe, necesita creerse bueno. El arranque de la novela tiene un ritmo que recuerda al de El Aleph. El argumento se basa en la muerte por accidente automovilístico de Javier y su esposa, que piensa que ha sido asesinado, planea la venganza y comienza a mover hilos. Es cuando entran en acción los cuervos, todos los personajes que han podido estar implicados en el supuesto crimen. Entre todos van aportando datos que permiten discernir el tipo de relación que hubo entre ellos. Todos se acusan unos a otros. En la página 330 hay una frase que conviene comentar. Dice así: ¡La vida siempre es más justa que los jueces! Entendida en términos amplios, es cierta, o por lo menos entronca con lo que algunos de los más sabios han dicho sobre el particular. Para Goethe, por ejemplo, la más cruel de las venganzas consiste en no vengarse. La justicia de los jueces es humana y, por tanto, llena de lagunas y errores. Si la frase se toma en sentido mundano, no es cierta, puesto que muchos crímenes quedan impunes y los criminales pueden vivir una vida aparentemente cómoda. El lenguaje del libro es innovador, envolvente, tortuoso muchas veces, siempre rotundo. El lenguaje es el sello del autor. En el capítulo de los agradecimientos figuran nombres tan consagrados en la literatura española como Marta Rivera de la Cruz, David Torres, Apuleto Soto y Juan Bas, entre otros. Vicente Torres
PROXIMAMENTE: HASTA LOS CUERVOS PICOTEAN LAS CEREZAS
A fin de este mes de mayo aparecerá la segunda novela de JM. prado - Antúnez y que lleva por título "Hasta los cuervos picotean las cerezas". La novela va a ser publicada por la editorial Gran Vía de Burgos, como lo fue el último libro de poemas, Perdurablemente Anfetamínico.
La poetización de la inocencia en JM. Prado – Antúnez o sólo se muere una vez
A.S.R. / Burgos La primera palabra alude a Espinoza y su idea de que al hombre le gusta perdurar en la existencia. Se juntaron estos dos términos que además parecen antitéticos porque está la positividad y la negatividad, aunque el libro es más positivo». PUBLICADO EN EL CORREO DE BURGOS EL Prado-Antúnez convierte a su generación en personaje poético
Prado-Antúnez define como generación que nunca llegará a nada a la suya, a la de los nacidos en torno a 1963, y a estos perdedores convierte en protagonistas en su nuevo poemario, Perdurablemente anfetamínico (Editorial Gran Vía). «Estamos al borde de todos los acantilados, de todos los precipicios, pero no damos el salto», se explica el profesor, que presentará el volumen el jueves en la Sala Polisón del Teatro Principal (20 horas) acompañado por el editor, Eduardo Munguía, y por Ramiro Lagos, poeta y profesor emérito de Literatura Hispanoamericana y Español de la Universidad de Carolina del Norte en Estados Unidos.
a del Norte en Estados Unidos.
Ese personaje del 63 se pasea por estas páginas como si lo hiciera subido en una montaña rusa. De ahí el título: «Los poemas hablan de la propia vida, con sus altibajos, unas veces estás arriba y muy feliz y parece que estás en una burbuja maravillosa y, de repente, la misma vida te baja y te deja tirado y no sabes dónde estás. Son los mismos efectos presupuestos a la anfetamina.
PERDURABLEMENTE ANFETAMÍNICO, por Apuleyo SOTO
José Manuel Prado-Antúnez, vasco-gallego afincado como profesor de Instituto en la Ribera Arandina del Duero, es un poeta duro, caprichoso, irreverente, iconoclasta, personalísimo. Maneja el verso como la horma de su alma, un alma meditativa, atormentada, desasosegada y erizada de preguntas. Prado-Antúnez, que desde que le conozco -y ya van bastantes años- anda en búsqueda y captura de sí mismo, protagonizará las Veladas Poéticas de este noviembre azacaneado en el salón de actos de Caja Segovia, organizadas con el marchamo de IE University. Largo octubre en el instante, Correrá la caricia por mi castro, Hesíodo, Baquiana ,y, ahora, Perduramente anfetamínico (Gran Vía editorial, 2009) son títulos que hablan por sí solos y abonan su carrera de fondo de escritor.
No, no es nada ameno ni florido este Prado representante de una generación, la suya de 1963, a la que califica de "perdedora": "Estamos al borde de todos los acantilados, pero no damos el salto", dice. Y entonces se desnuda ante el lector perplejo y le muestra las heridas y fracturas que le ha infligido la vida, aunque nunca sabremos si es el filósofo cínico el que habla o el Job de todas las desgracias y abandonos el que se queja. Porque habla y habla, atropellándose en las locuciones, y se hace el harakiri en público, en la asamblea de los letraheridos, y se desboca y se desangra por la palabra y por la pluma, y se exhibe como un loco de atar a trompicones, pero descarga su rifle bífido contra todo lo creado, desdeñando los halagos y sintiéndose, sin embargo, necesitado y acreedor de ellos.
Prado-Antúnez es el espejo carnal y descarnado de los jóvenes de los ochenta, mimados pero insatisfechos, perdurablemente ansiosos, "perdurablemente anfetamínicos", que guardan una soterraña ternura desvalida y no se atreven a manifestarla sino a la contra, con insolencia, con desparpajo, tirando a dar a la sociedad que no supo ni pudo educarlos. Y resulta que tienen la piel más dura que un galápago.
Yo he asistido a las sucesivas crisis de este hombre en pie de lucha con el lenguaje, que ha madurado tarde pero profundamente como el membrillo. Y su poemario es el reflejo. Un poemario abstruso, difuso y confuso para el que no lo conozca, aunque luminosamente revelador para el que haya seguido su evolución. En él se autolapida y se autodestruye, pero también se autodisculpa y se autoestima. O sea, que está en contradicción consigo mismo, cual hijo de vecino. Y es que escribe "a dentelladas" como Miguel Hernández y grita como Munch y Chagall. Y se retrata sin pudor. Leerlo.
Presentación de Perdurablemente anfetamínico en Burgos por Ramiro Lagos
Me es grato participar en el lanzamiento del libro poético de Manuel Prado-Antúnez, originalmente titulado PERDURABLEMENTE ANFETAMINICO. Y comienzo por referirme a las primeras páginas en que el autor proyecta su personalidad atormentada por circunstancias que lo rodearon desde el primer relámpago psicológico en su niñez. Nace en una ciudad flotante como un rió, Aranda del Duero. Allí “Salitre y sangre, muere la ola y yo nazco”, dice. Su infancia ardiente y hostil” marca el destino a seguir y contribuye a su cosmovisión poética. En su obra resalta su rebeldía, su imprecación, su denuncia y su asiduo manifestarse en el centro nervioso de su canto cargado de patéticos significados y significantes. El caudal temático de sus ondas líricas me anima a navegar con el poeta después de comprender sus palabras enardecidas y cáusticas. Las de su río genético que confiere al vate una robusta voz autóctona de sus remansos que se salen de cauce, para convertirse en calas urbanas de su ciudad-madre. Allí en su tierra, con voz bronca se hace sentir con lánguido optimismo, esperando en su garganta su estrella anhelada, para ver la urbe, no beata y blasfema bajo la negra estrella, sino señera, diafanizada y con mirada clara. Todo parece indicar que el poeta vela por su ciudad, aspirando a que se le recuerde al menos a través de los lampos claro-oscuros de su poesía. Portavoz de sus sagas biográficas y de los hitos históricos de su España fragmentada ,rotos los cristales de su alma dolida, el poeta pregona un testimonio lírico de circunsancialidades vulneradas por el destino y así logra conmover al lector, para hacerlo solidario de sus manifiestos. Me sorprende que este poeta, superada la violencia después de la paz armada insista en testimoniar lejanos episodios pronunciándose contra ciertas carabinas alusivas al pasado sombrío de su tierra, para culpar a sus antepasados del tremendismo atrincherado en una historia repudiada. En La expresión de estas reminiscencias, el poeta no agota su desvelo sino que a la sombra de su la negra luna fóbica y maldita, rompe el tiempo para seguir pregonando su mensaje bajo el cielo rojo o plomizo vulnerado. Consciente de que la violencia existe desde sus antepasado, el poeta parece Encararse frente al espectro de la historia para inculparla ante la efigie del levita cómplice. “A mi pupila la educa de barbarie, la postra Ante un altar, de hinojos, el sacerdote la encorva”. Cada poema de Manuel Prado-Antúnez nos traslada a un escenario de su conciencia dolida sin olvidarse tampoco la de la historia global, como espejo de su drama y así respira por su herida: “Os doy la espuma y la lagrima que alimenta A este cirrótico hígado como la plaga bíblica”- Los poemas que he leído del poeta de Aranda del Duero me han dado la sensación de brotes de angustia existencial compartida con reminiscencias cíclicas que le dan vuelta a su cabeza tensa. Sus recuerdos los poematiza dentro de su vía crucis, deambulando piedra como un sonámbulo en su vieja ciudad castellana. En sus versos se refiera con reiteración a su vía crucis, “vía crucis de niebla” y en ese vía crucis encuentra a su cristo lacerado. Al referirse a la ensangrentada tierra de cruces sin soles, no se aleja el poeta de la alusión al Dios escondido y mudo, pero su reacción escéptica es decepcionante. No encuentra a Dios y así lo confiesa. “En el camino no hay Dios ni misterio. Deja a Dios tan lejos, silente. Alejándose de Dios o Dios alejándose del poeta, se advierte en el la angustia existencial, lo que lo hace pensar en su fatalidad sombría. Falleceré en una noche de alcohol y letrinas, En un calvario: cruz de sombras. No puede ser tan atormentado el destino de un poeta que concibe la vida y el amor con el aditamento de “vida perra” y “amor perro y seguramente el perro destino con tan gris fatalismo y perturbación espiritual. Con todo, hay manifestaciones en que la ingenua luz asume su papel místico para alumbrarle sus ojos en estos versos “La luz prendida, soy el niño Que escuchara caer el hacha de piedra, larga dilación Sobre la fe de escarcha y un verso ciego”- Sin haber leído de par en par su poemario, saco la conclusión de que el poeta atormentado de Aranda del Duero ha mantenido una lucha tenaz interna y externa que da dimensión descomunal a su voz para el logro lírico de su meta: Venderle al mejor mundo, su “epopeya laxa”.
